Художники Ли Сандань и Майкл Мерфенко продемонстрировали творческую близость
Столичный Национальный художественный музей презентовал проект «Внутренний свет», в рамках которого представлены работы одного из наиболее известных художников Азии Ли Санданя и проживающего в Украине ирландца Майкла Мерфенко. Оценить поразительную схожесть мировосприятия в творчестве столь разных художников можно до 8 августа.
Как отмечает один из кураторов проекта «Внутренний свет» Константин Дорошенко, идея организовать проект возникла после того, как в рамках 53-й Венецианской биеннале ему удалось познакомиться с творчеством тайваньского художника Ли Санданя во время его персональной экспозиции, куратором которой выступил легендарный арт-критик Акилле Бонито Олива. Господина Дорошенко впечатлили не только работы китайского мастера, но и то, насколько они оказались концептуально схожи с творчеством британского художника Майкла Мерфенко, проживающего и пишущего в Украине. Организовать задуманный проект оказалось не так просто: во-первых, ранее Ли Сандань ни разу не принимал участия в совместных проектах, и такой опыт для него в новинку, во-вторых, большинство его работ находятся в частных коллекциях. Однако благодаря согласию господина Санданя сорок его картин все-таки представлены в Киеве.
Свою первую работу Ли Сандань создал в 34 года, пребывая в глубокой медитации. Ему пришло откровение, как с помощью красок, линий и форм можно передавать учение Будды. Искусство, по мнению художника, продолжение духовной практики, поэтому неудивительно, что в центре его творчества такие темы, как Будда, дхарма, дзен, медитация. Сандань разработал свой авторский, отличный от современных и традиционных восточных художников, стиль: его полотна стали олицетворением тотемной живописи. «Тотемная живопись отличается от традиционного восточного искусства, так как не использует традиционную роспись тушью на шелке или бумаге,— комментирует Константин Дорошенко.— Не похожа она и на азиатский мэйнстрим, поскольку Сандань не стремится переиначивать существующие в истории мирового искусства сюжеты».
На сегодняшний момент Ли Сандань считается одним из наиболее успешных художников Азии, европейские критики сравнивают его по значимости с Пабло Пикассо, а его выставки прошли в главных мировых арт-столицах. На счету художника более сорока наград, а на апрельских торгах Phillips de Pury его работа была продана за $89 тыс. Стоит отметить, что и украинские ценители искусства могут пополнить свои коллекции полотном этого автора, средняя стоимость представленных работ составляет $50 тыс.
«В живописи я предпочитаю использовать три базовых цвета — красный, желтый и синий,— рассказывает господин Сандань.— Многие художники их смешивают, добиваются разных оттенков, мне же просто нравится их чистота и открытость, я варьирую не цвета, а их насыщенность и расположение, и благодаря этому создаю нужный оттенок, перспективу, игру светотени. И это позволяет мне выразить мои внутренние переживания. В буддизме есть понимание, что изначальные цвета — не пустые, каждый из них несет в себе определенную окрашенную энергию. И когда вы творите с помощью таких цветов, вы не контролируете их, но создаете им возможность проявить себя, чтобы цвета заговорили».
Мастер также отмечает, что главная задача его творчества — создание гармонии, выражение при помощи линий, форм и цветов определенной космической энергии, которая есть во вселенной и каждом из нас. «Мои картины открывают глаза людям на другой мир, вызывают новые ощущения. Более того, считаю, эта космическая энергия может помочь посетителям решить любые проблемы»,— уверяет художник.
Помимо использования «чистого цвета», объединяют художников и схожие философские взгляды, визуализированные образы, тематика и даже, местами, композиция произведений. Только если у тайваньского художника живопись более насыщенная, пульсирующая яркими красками и пятнами, с более четкими образами, то у Мерфенко она мягкая, пастельная, стремящаяся к нефигуративности, его образы практически неуловимы.